Perspectives pour l'analyse et la performance musicales
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Cet ouvrage se donne pour objectif d’interroger le rôle de la perception et des sciences cognitives dans les théories et méthodes d’analyse musicale, ainsi que dans l’étude de la performance musicale. Les différentes réflexions et approches analytiques convoquées dans ce volume sont regroupées en quatre champs d’investigation. Le premier explore l’analyse du timbre et les pratiques d’orchestration en ayant recours à certaines notions provenant de la psychoacoustique. Le deuxième concerne l’analyse esthésique de la musique électroacoustique, c’est-à-dire une analyse qui se place prioritairement du point de vue de l’écoute et qui prend en compte le sujet percevant. Le troisième champ s’intéresse, de façon transhistorique et trans-stylistique, aux liens entre l’écoute, l’oreille de celui qui analyse, la notation et la transcription de l’objet musical. Le dernier champ se focalise sur de nouvelles méthodes qui intègrent certaines théories issues des neurosciences dans l’analyse de la performance et dans l’apprentissage du chant.
Philippe Lalitte est Maître de conférences HDR en Musicologie à l’Université de Bourgogne. Il est chercheur au Laboratoire d’Etude de l’Apprentissage et du Développement (UMR CNRS 5022) et chercheur associé au Labex GREAM (Université de Strasbourg). Il est conseiller scientifique au HCERES. Il a cofondé le festival de musique contemporaine en Bourgogne Why Note.